Le storie di Walter: “Gente nostra”, trent’anni di passione per il Teatro

ASCOLI - Dietro il successo dell’ultimo "Miseria e Nobiltà" riproposto al Ventidio Basso un trentennio di passione per il palcoscenico. Quattro generazioni di attori per diletto in una Compagnia che, raccogliendo il testimone di grandi personaggi del passato, vuole tutelare la lingua ascolana. Un gruppo di amici veri, una grande famiglia, che si impegna tutto l’anno divertendo e divertendosi con la recitazione. Le emozioni forti di una serata memorabile con i grandi padri fondatori chiamati e acclamati

7 Gennaio 2024 - Ore 17:48 ...

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I ringraziamenti finali del direttore artistico Andrea Flaiani

di Walter Luzi

Miseria e nobiltà al Teatro Ventidio Basso. Con emozioni forti. La Compagnia di teatro dialettale “Gente nostra” riesce a riempire il teatro Massimo ascolano, anche se è il giorno è feriale e l’orario di inizio impossibile. Non è una impresa da poco. Recitano in vernacolo ascolano da trent’anni, onorati di raccogliere nel ramo eredità pesanti, come quelle di Giangiacomo Lattanzi, Marco Scatasta e Raniero Isopi, che fin dagli anni Ottanta avevano restituito al dialetto ascolano rango di lingua parlata ed espressività artistica. Un opera di valorizzazione culturale e diffusione attraverso il teatro continuata poi nella compagnia “Gente nostra” dal suo fondatore, Guido Mosca. E’ chiamato anche lui, alla fine, in ribalta, con tutti gli attori schierati, ad abbracciare commosso i suoi allievi, e a condividere con loro l’ovazione del pubblico.

Il gran finale di “Miseria e Nobiltà”

Guido Mosca e Zè Vagni sul palcoscenico del Ventidio Basso alla fine dello spettacolo

Chiama al suo fianco Zè Vagni. L’altro grande vecchio della Compagnia. Ora la commozione è di entrambi. L’emozione, invece, di tutti. “Miseria e nobiltà” edizione 2024 si trasforma così nella più bella festa di compleanno a cifra tonda dell’Associazione. Un turbinìo di ricordi di questi trent’anni volati via senza accorgersene. Tanti ne sono passati da quella prima “Filomena Marturano” del 1994 in un Ventidio Basso appena riaperto dopo quindici anni di interminabili lavori di ristrutturazione. Le performances artistiche dei singoli interpreti passano in secondo piano, rispetto alla straordinaria autenticità del legame affettivo, prima che alla smisurata passione per la recitazione, che li lega tutti. Che va ben oltre l’amicizia. La loro è una famiglia. E famigliari, padri, mogli, figli, fratelli e sorelle, nonni e nipoti, sono, per davvero, nella vita, molti di loro. Che riportando in scena le miserie vere vissute con dignità e le false nobiltà ostentate con arroganza, sempre di attualità anche nella nostra moderna e intossicata società contemporanea, ci aiutano a ripercorrere la storia del teatro dialettale ascolano.

LA COMPAGNIA DEL CAPANNONE

In principio furono Giangiacomo “Gianni” Lattanzi e Marco Scatasta ad indicare la via. Con la loro Compagnia del Capannone chiamarono a raccolta i migliori popolani-attori dell’epoca.

Gianni Lattanzi

Quelli che la vis recitativa ce l’avevano impressa nel dna. Acquisita sulle strade della vita quotidiana. Che non necessitava di accademie e corsi di dizione. I lavori di Lattanzi e Scatasta entrati nella leggenda cittadina, “Ve vogghie reccuntà li Cannarine” e “Me recorde che ‘rrete li mierghie”, fra i tanti altri, restano pietre miliari scolpite nella storia del teatro dialettale ascolano. Una rassegna esilarante di tanti personaggi caratteristici e molto conosciuti della città dell’ultimo secolo. Rivivono in scena, fra gli altri, Barelò, C’llò, Lucietta, li g’mmelle cacalos’, Spaghetti. Chi c’era in teatro quelle sere, se le ricorda ancora. Nel 1994 dalla Compagnia del capannone si stacca Guido Mosca, sangue calabrese nelle vene e ascolano di adozione. Fonda la compagnia “Gente nostra”, che ne raccoglie con orgoglio l’eredità culturale, oltre alla stima ricambiata di Gianni Lattanzi, e l’impegno a tramandare il dialetto ascolano.

Gianni Lattanzi e Guido Mosca

Alla scuola di “Gente nostra” cresceranno anche il professor Vincenzo Castelli, che fonderà la Compagnia “Li Freciute”, e Paolo Fratoni, che creerà la sua “Castoretto libero”. Guido Mosca sarà maestro e mentore di tutti quelli che entreranno a far parte della sua nuova Compagnia.

IL MAESTRO

Settantanove anni, grande studioso e appassionato di ascolanità, Guido Mosca ha persino tradotto nel dialetto locale l’Inferno di Dante Alighieri (“L’Inferne”). Spazia nelle sue conoscenze. Padroneggia il latino, e sa tutto di Totò. Nel 1999 traduce in ascolano il napoletano di “Miseria e Nobiltà” per portarlo in scena come uno dei cavalli di battaglia della Compagnia.

La collezione di locandine degli spettacoli firmati da Guido Mosca

Eduardo Scarpetta buonanima, antesignano del teatro dialettale moderno, non può prendersela a male d’altronde, avendo lui per primo traslato la lingua napoletana in molte pochade francesi. Ma Mosca, soprattutto, ha saputo trasmettere ai suoi discepoli la sua debordante umanità. Il piacere di ritrovarsi, l’amicizia sincera che cementa tutto, senza rivalità e senza invidie. Cast che si rinnova negli anni senza traumi, e senza perdere l’anima.

Il montaggio delle scenografie

Sala trucco e parrucco

Tutti fanno la loro parte in umiltà, anche nella costruzione, il montaggio e lo smontaggio delle scenografie. Condividono l’impegno spassoso delle prove, l’adrenalina del sipario che si apre, l’allegria delle tante cene e delle sbicchierate, l’abituale colonna sonora delle battute e delle immancabili barzellette di Zè Vagni. La mission è quella di mantenere vivo il dialetto, o meglio, per definirla con le parole del direttore artistico Andrea Flaiani, la “lingua ascolana”.

“La sposa fenta”, uno dei precedenti spettacoli di “Gente nostra”

IL DIALETTO DA SALVARE

«Il problema – ci dice Andrea Flaiani, ex agente di commercio, poi dirigente scolastico – è che il nostro dialetto ormai non lo parla più nessuno. Si sta perdendo, e ora dobbiamo insegnarlo ai nostri figli, mentre noi lo abbiamo appreso da padri e nonni naturalmente, perchè quella era la lingua parlata. Si sta perdendo un anello che rischia di rompere la catena. Anzi forse la catena si è già interrotta, perché se devi insegnare una lingua significa che quella lingua, come è successo al latino, è già morta».

«L’opera di Guido Mosca in questo senso – aggiunge il presidente dell’Associazione “Gente nostra”, Mirko Loreti – è stata determinante. Ci ha insegnato e spiegato il significato di vocaboli arcaici o desueti, spesso propri delle nostre campagne, di cui neanche noi, in qualche caso, eravamo a conoscenza».

Una delle scene di un’altra commedia della Compagnia: “Lu miedeche de li matte”

«La grandezza di personaggi come Lattanzi e Mosca – spiega ancora Flaiani – è stata che oltre ad essere entrambi degli stimati professionisti, avvocato il primo, medico pneumologo il secondo, hanno potuto dedicare larga parte del loro tempo libero allo studio del dialetto ascolano, e più in generale allo studio delle materie umanistiche. Altri ritmi di vita, altre priorità. Oggi noi invece, presi nel tourbillon degli impegni delle nostre vite frenetiche, riusciamo a stento a poterci ritrovare tutti insieme, nello stesso giorno alla stessa ora, per le prove».

Il gran finale de “Lu miedeche de li matte”

LA STORIA SI RIPETE

Eduardo Scarpetta scrive “Miseria e Nobiltà” nel 1887. La sera del debutto è il figlio Vincenzo a impersonare Peppenielle, così come tocca a Luca, figlio di Eduardo De Filippo, ancora un bambino, sessantotto anni dopo, al Teatro Odeon di Milano. La storia di debutti, e di successi, di figli d’arte si perpetua al Ventidio Basso, a centrotrentasei anni di distanza dalla stesura di quella commedia teatrale che fu rampa di lancio per i talenti della famiglia De Filippo.

Una delle scene di “Miseria e Nobiltà”

Claudio Flaiani, figlio tredicenne del direttore artistico Andrea, ripropone la felice tradizione che certe passioni vengano tramandate, con i geni, di padre in figlio. A far raccogliere il testimone, respirando il profumo delle quinte e del tavolato di un palcoscenico. Giorgio Trasatti era stato Peppeniello ad otto anni, oggi, a ventotto, passa ad interpretare il ruolo del giovane Marchesino. Il tempo passa. E poi ci sono gli immortali. Come Nazzareno “Zè” Vagni, con il suo applaudito cammeo. Una verve espressiva mai venuta meno nelle sue ottantacinque primavere.

Una delle scene di “Miseria e Nobiltà”

Da sessant’anni sulla scena cittadina fra mascherate di Carnevale, spesso in coppia, sempre fuori concorso, con “Peperoso” Alberto Ercoli, e tanto teatro dialettale. E’ il presidente onorario di “Gente nostra” e miniera inesauribile di battute, gags e aneddotti. Lui, insieme a Vincenzo Della Posta, Pietro Trasatti, Cinzia Ciannavei e Andrea Flaiani sono i componenti storici della Compagnia. Al Ventidio due i debutti assoluti, di Maria Grazia Giovannozzi e Angelo Conti, fra le diverse new entry in formazione. Largo ai giovani. Qui ragazzi siamo arrivati a contare la quarta generazione di attori. Non è da tutti.

Teatro Ventidio Basso gremito in ogni ordine di posti

IL FUTURO

Tutti appassionati dilettanti. “… tutta na r’mmessa n’zomma…” per dirla con la schietta e pronta battuta di Zè Vagni. Associazione culturale ma Partita Iva a tutti gli effetti, con tutto quello che, burocraticamente e amministrativamente, ne consegue, soffre economicamente la penuria, ormai cronica, di contributi e sponsorizzazioni da parte di privati o enti pubblici. In un angolo della nuova sede, fiore all’occhiello e fresca di inaugurazione, tante locandine dei loro spettacoli in ogni epoca.

Alcune locandine dei tanti spettacoli della Compagnia “Gente nostra”

Riposti nel magazzino scenografie e costumi. In attesa della prossima rappresentazione. Si spera nel bis al Filarmonici. Contando ancora nell’appoggio del Comune che ha già concesso gratuitamente, servizi correlati esclusi, l’utilizzo del teatro Massimo. In orario serale stavolta è l’auspicio, anche per i tanti che non hanno potuto esserci al Ventidio. Certa invece la data del 6 aprile, quando si replicherà con “Miseria e nobiltà” al Teatro delle Energie di Grottammare.

Intanto, a Carnevale, cercateli in Piazza del Popolo. Saranno in ordine sparso stavolta. Ognuno di loro, a suo modo, proverà ancora a farvi ridere, o almeno sorridere. Anche a riflettere magari, in questa grande Commedia della vita sempre attuale. Che non vede più, anche ai più alti livelli, limiti al ridicolo e alla spudoratezza. Dove anche le tragedie mutano in farse. E i soldi, il vuoto apparire e l’ostentazione del potere vengono prima di tutto. Forse ci aiuteranno anche loro, quelli di “Gente nostra” a ritrovare valori perduti.

L’umanità, il piacere delle relazioni. Non finte e virtuali. Ma reali, e calde. Stretti, forte, in un abbraccio. Abbracci come quelli del lieto fine, di buoni sentimenti, di “Miseria e Nobiltà”. Per provare a credere, e a tentare di tornare, ad un mondo diverso. Migliore.